Zaawansowany moduł reżyserii filmu reklamowego i fabularnego (Warszawa, 2 dni)

Miejsce: Warszawa
Dzień 1: Wykłady i przygotowanie scenariuszy filmów reklamowych
Dzień 2: Realizacja filmów (dostępne kompletne zaplecze sprzętowe oraz aktorzy)

JAK PROWADZIĆ AKTORA

Będziemy mówić o różnorodnych metodach reżyserskich, które mają na celu ułatwienie współpracy z aktorami i wydobycie z nich najbardziej autentycznych, angażujących kreacji. Na początku omówimy technikę Stanisławskiego, który wprowadził koncepcję emocjonalnej prawdy i wewnętrznej motywacji postaci. Kolejnym etapem będzie analiza metody Meyerholda, który postawił na biomechanikę i fizyczną ekspresję ciała. Następnie metoda Lee Strasberga, bazująca na systemie Stanisławskiego, jednak skoncentrowana w większym stopniu na „pamięci emocjonalnej”. W dalszej części warsztatów przejdziemy do analizy metody Sanforda Meisnera, która skupia się na reakcji i spontaniczności. Omówimy również metodę Michaela Chekhova, która kładzie nacisk na wyobraźnię aktora i psychologiczny gest. Warsztaty poruszą także kwestię współpracy reżysera z aktorami na różnych etapach produkcji. Uczestnicy dowiedzą się, jak budować relacje oparte na zaufaniu, jak jasno komunikować swoje wizje i jednocześnie pozostawiać przestrzeń na wkład kreatywny aktorów. Omówimy, jak prowadzić próby, jak reagować na problemy aktorskie pojawiające się na planie oraz jak elastycznie podejść do pracy z różnymi technikami, w zależności od indywidualnych preferencji i stylu pracy aktorów. Ważnym elementem tej części warsztatów będzie analiza potencjalnych zagrożeń związanych z presją emocjonalną, stresem i wyzwaniami aktorskimi, które mogą pojawić się na planie, a także jak reżyser powinien reagować, aby stworzyć komfortowe i profesjonalne środowisko pracy.